24 x 32 cm – Swiridoff Verlag

Horst Antes · Werkverzeichnis der Gemälde Band 14 2023 – 2024

Ralph — Mon, 03 Nov 2025 13:15:09 +0000

Die Häuser in den Gemälden von Horst Antes aus den Jahren 2023 und 2024 erscheinen unterschiedlich – mal in rauer Textur, mal glatt. Aufrechte, schlanke Bauten lassen an die toskanische Malerei des Trecento denken. Zeigen sich die Häuser meist als Solitär, so finden sie doch auch zu Gemeinschaften zusammen. Manche scheinen einander zu schützen, andere zu schweben – mal erhebt sich auch ein Hemd über dem Dach, eine nach oben strebende Form. Die Werke mögen an Farbfeldmalerei erinnern und behaupten sich doch als figurativ.

Dieser Band 14 des Werkverzeichnisses der Gemälde von Horst Antes vereint die Arbeiten, die der Künstler in den Jahren 2023 bis 2024 schuf. Sie sind großzügig im Maßstab 1:10 wiedergegeben, unter chronologischer Berücksichtigung und mit bildrelevanten Angaben. Kirsten Claudia Voigt führt in ihrem aufschlussreichen Beitrag an das Leuchten über den Dächern heran und an den „Puls, der das Werk, den Blick, das Fragen und Zweifeln lebendig hält und uns nicht in Sicherheit wiegt, wenn wir schauen und deuten.“

Der Band ist herausgegeben von der Studienstiftung Horst Antes und erscheint wie alle anderen 13 Bände des Werkverzeichnisses der Gemälde von Horst Antes als Leinenband mit Fadenheftung. Mit einem Beitrag von Kirsten Claudia Voigt.

Focus – Neue Blicke auf die Sammlung Würth

Swiridoff Verlag — Wed, 01 Oct 2025 11:05:48 +0000

Offen für viele Formen künstlerischen Ausdrucks, vereint die Sammlung Würth Künstlerinnen und Künstler, die bereits Teil der Kunstgeschichte sind, und solche, die sich mit ihren Arbeiten gerade positionieren. Mit ihren mehr als 20 000 Werken internationaler Kunst ermöglicht die Sammlung monografische, Themen- oder Gruppen-Ausstellungen ebenso wie Forschungsprojekte – und ganz zwanglose Begegnungen. Sie adressiert sich an Freundeskreise und Geschäftspartner, Schulen, Kitas und Vereine, an Kenner und Neugierige. Insbesondere aber an alle, die Freude am Sehen und Entdecken haben.

Emil Nolde – Welt und Heimat

Swiridoff Verlag — Tue, 04 Mar 2025 11:36:43 +0000

Emil Nolde ist zutiefst geprägt durch seine Heimat im deutschdänischen Grenzgebiet. Dramatische Landschaftsdarstellungen, aufwühlende Meeresbilder und leuchtende Blumengemälde wurden zu seinem Markenzeichen. Der Künstler weitet seine Sicht durch Reisen, zum Beispiel nach Italien, England, Frankreich, Skandinavien, Spanien und in die Schweiz. Die berühmte „Südseereise“ führt das Ehepaar Nolde über Moskau, Sibirien, Korea, Japan und China in die „deutschen Schutzgebiete“ Deutsch-Neuguinea. Die Landschaften, Meere und Blumen sowie die Menschen, denen Nolde begegnet, hält er in beeindruckenden Werken fest. Seine Erfahrungen bereichern nachhaltig die Sicht auf seine Heimat. Heimat ist mehr als ein geografischer Ort, Heimat ist ein Gefühl. Der Begriff steht für die eigene Identität. Was sagt uns der Blick des Künstlers auf Welt und Heimat und welche Bedeutung hat Heimat heute?

Emil Nolde is deeply characterized by his home in the German border area. Dramatic landscapes, exciting marine paintings and bright flower paintings became his trademark. The artist widens his view through trips, for example to Italy, England, France, Scandinavia, Spain and Switzerland. The famous “South Sea trip” takes the married couple of Nolde over Moscow, Siberia, Korea, Japan and China to the “German protected areas” of German new Guinea. He captures the landscapes, seas and flowers as well as the people Nolde encounters in impressive works. His experiences enrich the view of his home country in the long run. Home is more than a geographic place, home is a feeling. The term stands for one’s own identity. What does the artist’s glance at the world and his home tell us, and what is the significance of his home today?

Horst Antes · Werkverzeichnis der Gemälde · Band 13

Swiridoff Verlag — Thu, 13 Feb 2025 06:41:45 +0000

Den Gemälden der Jahre 2019 bis 2022 widmet sich Band 13 des umfassenden Werkverzeichnisses von Horst Antes, herausgegeben von der Studienstiftung Horst Antes.

Im Zentrum dieser Werke steht das Thema „Haus“. Mal erscheinen die Häuser als eigenständige Objekte, mal scheinen sie auf der Bildfläche zu schweben oder sich in ihrer Umgebung aufzulösen. Die Bandbreite der Variationen reicht von reduzierten Einzelmotiven bis hin zu komplexen Gruppierungen. In ihrer Auseinandersetzung mit Architektur und Raum erhalten die Häuser eine beinahe symbolische Dimension. Christina Griebel beleuchtet in ihrer Einführung die Bedeutung dieses zentralen Motivs.

Das 200 Seiten umfassende Werkverzeichnis dokumentiert detailliert jedes einzelne Gemälde dieser Schaffensperiode. Die Einträge enthalten neben den bildrelevanten Angaben auch die von Horst Antes selbst gewählten Bezeichnungen sowie die Ausstellungshistorie der Werke. Ergänzt wird die Publikation durch Erläuterungen von Arthur Mehlstäubler und Klaus Dettmann, die eine tiefere Einordnung des künstlerischen Schaffens ermöglichen.

Einblick · Ausblick · Überblick – Die Sammlung Würth, Band 5

Swiridoff Verlag — Mon, 18 Dec 2023 09:39:22 +0000

Fünfter Dokumentationsband der Sammlung Würth mit einem einführenden Essay von Florian Illies.
Der Band ergänzt die bereits erschienenen Werkkataloge zur mittlerweile mehr als 20.000 Werke umfassenden Sammlung Würth. Mit über 11000 Farbabbildungen in chronologischer Sortierung sind rund 800 Neuzugänge der letzten Jahre zur Kunst der Moderne und Gegenwart von rund 300 Künstlerinnen und Künstlern verzeichnet.

Horst Antes · Werkverzeichnis der Gemälde · Band 12

Swiridoff Verlag — Wed, 13 Dec 2023 11:20:31 +0000

Den Gemälden der Jahre 2013 bis 2018 widmet sich Band 12 des großzügig angelegten Werkverzeichnisses Horst Antes, herausgegeben von der Studienstiftung Horst Antes.
Beherrschendes Bildthema sind Häuser mit Giebeldächern. Mal füllen sie als Einzelmotiv die ganze Bildfläche, mal scheinen sie auf ihr zu schweben. Manche kommen als Paar, manche auch in Gruppen daher. „Unnachgiebig und unerschöpflich“, so Angelika Stepken, widmet sich Horst Antes diesem Sujet. Die Einführung der Autorin geht der Gestaltung und dem Hintergrund dieser reduzierten Motivwahl nach.
Dem 296 Seiten umfassenden Band, der der Wiedergabe jedes einzelnen Werks weiten Raum gibt, sind Erläuterungen von Arthur Mehlstäubler und Klaus Dettmann vorangestellt. Neben den bildrelevanten Angaben zu dem einzelnen Gemälde sind Bezeichnungen von Horst Antes und die Ausstellungshistorie angeführt und bringen den Entstehungsprozess nahe.

Terrific – Fascination Würth Collection

Swiridoff Verlag — Thu, 31 Aug 2023 14:50:21 +0000

It’s Terrific! Kurt Schwitters (1887–1948) gave this title to a collage of paper snippets, letters of the alphabet and motifs from ads, created by the artist in 1944 during British exile. This fascinating addition to the Würth Collection provides the sound, structure and title of the opulent exhibition at Museum Würth 2. From Liebermann to Basquiat, familiar highlights from the Collection, to the most recent acquisitions from artists such as Ackermann, Balkenhol, Beckmann, Matta, Munch, Kiefer and Kupka, this exhibition creates a new dialogue in the collection of over 20,000 works. TERRIFIC blends the past with the present, and creates a fresh perspective on what we already know.

Terrific – Faszination Sammlung Würth

Swiridoff Verlag — Thu, 31 Aug 2023 14:42:10 +0000

It’s Terrific!, überschrieb Kurt Schwitters (1887–1948) seine 1944 im britischen Exil geschaffene Collage aus Papierschnipseln, Buchstaben und Anzeigenmotiven. Der spannende Neuzugang der Sammlung Würth gibt Sound, Struktur und Titel der opulenten Sammlungsausstellung vor.
Hier finden angestammte Höhepunkte (von Liebermann bis Basquiat) und spektakuläre Neuerwerbungen (etwa zu Ackermann, Balkenhol, Beckmann, Matta, Munch, Kiefer oder Kupka) der mittlerweile mehr als 20.000 Werke umfassenden Kollektion in oftmals überraschenden Dialogen zueinander. TERRIFIC vermittelt eine lebendige Vorstellung der Choreografie der Sammlung Würth: von ihren Schwerpunkten und von den markanten Schritten, die in den vergangenen Jahrzehnten getan wurden, ebenso, wie von den neuen Tönen, die sie immer noch anzustimmen imstande ist.

Rosenrot, Grasgrün, Quittengelb

Swiridoff Verlag — Sun, 12 Feb 2023 08:04:39 +0000

Auch in der Sammlung Würth ist die florale Diversität groß. Vasen voller prächtiger Sträuße bei Lovis Corinth, Gabriele Münter oder Emil Nolde, blühende Wiesen bei Philip Bauknecht, Franz Marc oder Alex Katz, verwunschene Künstlergärten bei David Hockney, Per Kirkeby oder Andy Warhol, minutiös archivierte »Herbarien« bei Herman de Vries, aber auch dystopische Hinweise auf eine aus den Fugen geratene Welt, etwa bei Marc Quinn oder Anselm Kiefer – sie alle zeigen, dass die künstlerischen Auseinandersetzungen mit der vegetabilen Welt nicht nur zu Inbildern kreatürlicher Sinnlichkeit, sondern immer auch zu Dokumenten eines kontinuierlichen kulturellen Deutungswandels werden können. Seine symbolisch-philosophischen, politischen, dekorativen, naturkundlichen und ökologischen Aspekte bilden das inhaltliche Gerüst der kommenden Sammlungsausstellung in der Kunsthalle Würth. Neben den rund 150 vielfach hochprominent ausgewählten Werken der modernen und zeitgenössischen Sammlung Würth ergänzen zwei fernöstliche Leihgabenkomplexe sowie ein umfangreiches Begleitprogramm das thematische und ästhetische Spektrum der Pflanzengeheimnisse.

Sport, Spass & Spiel in der Sammlung Würth

Swiridoff Verlag — Thu, 04 Nov 2021 09:55:54 +0000

Les Loisirs (Die Freizeit) heißt ein Neuzugang der Sammlung Würth, den der französische Kubist Fernand Léger (1881– 1955) im Jahr 1944 schuf. Inmitten des Krieges widmet er sich darin dem vergleichsweise jungen Phänomen der Freizeit und seiner Sehnsucht nach Frieden, Unbeschwertheit und Müßiggang für alle. Nach den bleiernen Monaten der Jahre 2020/21 folgt nun, nicht zuletzt angeregt durch dieses Blatt von Fernand Léger, auch die neue Sammlungsausstellung der Kunsthalle Würth den Vergnügungen (wie Überforderungen), die die Freizeit mit sich bringt. Freizeitaktivitäten, ob in Form von Sport oder von Spiel, bieten nicht nur Bewegung und Inspiration, sondern sind als Freiräume des Denkens auch wichtige Faktoren künstlerischer Kreativität. Der Müßiggang jenseits festgelegter Spielregeln, Zerstreuungen in unbekümmerter Freiheit, Tagträume, das Sich-Treibenlassen, Umherschlendern, Rumhängen, Chillen oder Herumalbern prägen unser Freizeitverhalten und finden ihren Niederschlag in unterschiedlichsten künstlerischen Formulierungen. Ist am Ende die Kunstwelt sogar der bessere Spielplatz? Auf leichtfüßigem Parcours folgt die Ausstellung klassischen Freizeit-Topoi wie Park, Schwimmbad, Badesee, Manege oder Arena bis hin zu Marina, Pferderennbahn oder Club. Sie widmet sich dem Spielen als schöpferischer Erfahrung – vom kindlichen Spiel bis zum Gesellschaftsspiel. Zeigt Puppen- und Schattentheater und findet in den öffentlichen Spielen der Antike, in denen sozial akzeptierter Wettkampf mitunter bis zum Tod führte, die Wurzeln der heutigen Spiel- und Wettkampfkultur. Sie erörtert, warum so viele Künstler von Ernst-Ludwig Kirchner über Marcel Duchamp, Man Ray oder Max Ernst bis hin zu Alfred Hrdlicka und François Morellet dem stets mit einer Prise Genialität umwehten Schachspiel ähnlich leidenschaftlich zugetan waren wie dem Boxkampf. Schließlich wendet sie sich der Ars ambulandi, der Ästhetik des Zu-Fuß-Unterwegsseins zu: Sie findet im Gehen den (künstlerischen) Zugang zur Welt, den das Nichtgehen vereitelt, und bietet Besucher*innen Gelegenheit zu Partizipation und körperlicher Ertüchtigung etwa in den Wortspielzeugen Hans Magnus Enzensbergers oder den humorigen (Park-)Bänken von Jeppe Hein.